加入书架
【这前奏……】
《华语打歌中心·红歌季》【八一大命题】第二轮的命题是【使命感】，说实话在听到前奏的时候，线上直播间里那帮观众就忍不住要对沈铭恩竖大拇指了。
那会儿弹幕都在刷：
【沈铭恩的作品真就好像在用实际行动告诉所有人，什么叫做天赋怪！】
【真的，那些好的歌曲啊，前奏就能看出来！】
【感觉沈铭恩的每一首作品前奏都非常的可圈可点，一听就能知道是哪首歌！】
【作曲的功力啊！】
……
一首歌来说，编曲是往既定的曲子里加入一些乐器，而作曲才是决定这首歌怎么唱的。
毫无疑问，就“作曲”而言，在大家眼里，沈铭恩绝对已经到了一种登峰造极的地步。
你就听这阵前奏吧……
好多人一听就有种记在脑子里的感觉。
无论是现在的第二轮还是刚刚的第一轮，说是实话，很多观众听前面的其他嘉宾演唱都觉得还不错，每次听的时候也都挺热血沸腾的，在听很多作品的时候也都有种民族自豪感爆棚的感觉。
可是！
奇怪的是，在听完之后，你让他们回忆一下刚刚那些人的作品，他们脑海里却又像是浆糊一样，怎么都回想不起来那首歌怎么唱……
这就是没有记忆性，没有辨识度啊！
你再听听沈铭恩的作品，不说别的，就说刚刚第一轮的《一二三四歌》，到现在好多人只要一回想脑子里还是下意识的会出现“一二三四一二三四像首歌，绿色军营绿色军营教会我”这样的歌词……
不是说其他人不好，而着实是沈铭恩太突出了！
就只是这一点，也足够大家对他趋之若鹜的了。
而出乎所有人意料的一点是，本轮有关于【使命感】这个命题的主旋律歌曲里，沈铭恩采用的，竟然是略有些欢快的节奏和旋律。
他唱着：
……
“日落西山红霞飞~”
“战士打靶把营归~把营归~”
“胸前红花映彩霞~”
“愉快的歌声满天飞~”
……
沈铭恩在台上唱，观众们的情绪在台下跟着他的旋律一起律动，虽说第一时间很多人也觉得沈铭恩这首《打靶归来》跟【使命感】这个命题连接不是很大，但是这并不妨碍他们对歌曲进行理解。
跟着律动的旋律，随着嘹亮的歌声，所有人脑海里下意识的出现了一些画面。
虽说歌词只有寥寥几句，但不难听出，这首歌唱的其实是蜀黍们训练归来的场景。
日落与红霞构成的自然景象，既渲染了时间的流逝，也暗示了训练的持续性。
“打靶”，作为军事训练的核心内容，在歌曲里被赋予了“实战预演”的象征意义；而“胸前红花映彩霞”则将个人荣誉（红花）与集体荣誉（踩下）融为一体，强化了“苦练杀敌本领”的使命感。
唱的是欢快的，但是歌声里却多有令人产生联想的歌词……
【哇~~~】
线上直播间那边的网友都沸腾了，那会儿弹幕都在刷：
【真不愧是写歌能让网友像上语文课一样做阅读理解的男人，这作品真有点儿东西啊！】
【啥也别说了……上课！】
【起立！】
【同学们好！】
【老师好！】
【同学们请坐！下面有哪位同学能告诉老师，沈铭恩《打靶归来》歌曲里表达了怎样的思想情感！】
【老师我知道！】
【最前排这位同学我看你很积极啊，你来！】
【我觉得这首歌的歌词渲染了一种“真打实备训为战，一切为实战”的理念，与我们的蜀黍“能打仗、打胜仗”的要求一脉相承；“愉快的歌声满天飞”的乐观精神则激励着年轻人在面对生活挑战时保持积极心态！】
【回答的很好啊，但是还不够全面，还有哪位同学能跟老师说一下……】
……
跟上一场的《一二三四歌》一样，评论区开始你一言我一语的就沈铭恩这首《打靶归来》讨论起来。
但本期相较于上一期，其实是有些争论的……
评论区偶尔会有这样的言论，说：
【感觉这首歌跟主题使命感没什么必然的联系啊……】
【就是啊，这是不是跑题了？】
【这你说是上一轮的训练或者是上一期的军旅生活我都觉得能扣题，跟使命感有什么关系呢？】
【这帮粉丝未免有些尬吹的太过了……】
【雀食……】
……
与粉丝们一样抱着沈铭恩这首《打靶归来》是否有些不扣题想法的其实还有好多人，比如台下的哈基玲，也比如后台的不少主旋律歌手……
刚刚听沈铭恩这首《打靶归来》的前奏的时候，其实他们很多人就已经在窃窃私语了，越听主歌越觉得有点儿跑题……
提起【使命感】，很多人下意识的觉得肯定得是很庄重，很庄严的，也因此本轮他们几乎所有人的作品风格都是这种庄重风格，主打一个大气磅礴。
可沈铭恩这歌……
未免有些过于欢快了。
一群歌手里，大概也就只有老前辈歌唱家岳霍川没有如此吧，岳霍川望着舞台上沈铭恩的演唱，不由暗自咬了咬牙，其实是有些艳羡的……
艳羡沈铭恩怎么每一次都能找到这么好的角度啊！
外行看热闹，内行看门道，如岳霍川这等老辣的眼力，又怎会看不出沈铭恩这首歌欢快节奏背后的内涵呢？
看看线上直播间里那帮“大儒”为沈铭恩辩的经吧！
刚刚，线上直播间里一群小黑子疯狂蹦跶，“老师”都听不下去了，戒尺一拍，老师亲自下场，大喊着：
【你们懂什么！】
【沈铭恩这首作品的深刻之处，在于它揭示了使命感的本质！】
【即：在平凡中坚守，在奉献中升华！】
【不是只有渲染战争的残酷或者英雄的传奇才能够凸显使命感，聚焦于日常训练的点滴，比如靶场上的汗水、红花的荣耀、歌声的肥羊，这种“以小见大”的叙事手法，才能让使命感变得触手可及！】
【使命感，永远不是遥不可及的宏大叙事，而是每一位蜀黍乃至于普通人在本职岗位上的坚守与付出！】
【知道什么叫“练为战”吗？！】
【这才叫使命感的深刻践行！】
此言一出……
很多小黑子一下都看蒙了！
不是……
沈铭恩这首《打靶归来》有这么深刻的内涵？！
我们怎么没看出来？！
话虽如此，如果仔细推敲一下这位“夫子”所说的话，他们好像又都能在沈铭恩这首歌里找到影子……
“夫子”说的话，他们却又完全无法反驳！
一时间，还真被唬住了！
而有着“夫子”带头冲锋，评论区下面自然是愈发热闹起来！
【夫子带头冲锋了，兄弟们冲啊！】
【我就说沈铭恩绝对不会随便找节奏的，他的歌需要品，需要慢慢品！】
【你以为随便什么歌都能上教材吗？不用做阅读理解就能get到内涵的歌曲配吗？】
【铭恩勇敢飞，同学们永相随啊啊啊！】
……
也就在那样的氛围之下，沈铭恩继续唱着：
……
“mi suo la mi suo~”
“la suo mi dao re~”
“愉快的歌声满天飞~”
……
该说不说，经由那位“夫子”的解释，大家再听沈铭恩这首歌，立马有种不同的感受，甚至有种对这首歌“肃然起敬”的感觉！
【我悟了！】
线上直播间里不知道哪个秀儿站出来，高调的喊着：
【学生悟了，但学生不知道学生说的对不对，请夫子赐教！】
夫子：【说！】
学生：【沈铭恩歌词里的这几句“misuo la mi suo……”的衬词设计，看似是音乐性的点缀，实则是军事纪律的艺术转化！】
【这种以简谱唱名替代传统歌词的手法，既增强了歌曲的记忆点，又暗合军队整齐划一的特质！】
夫子：【嗯~孺子可教也！】
有着这人带头……
【夫子，我也悟了！】
【夫子赐教我！】
【啊啊啊我也悟了！】
下面全都是“悟了”的名场面！
当时的画面别提多搞笑了，而“夫子”也在这时候高调表示：
【既然这位同学提到了乐理，那么咱们就从乐理这个角度来解析一下沈铭恩这首歌！】
【谁来告诉老师沈铭恩这首歌的音乐结构中，有哪些使命感的强化！】
【我！老师我！】
【最后一排拖把旁边那位戴眼镜的同学你来！】
【轮到我了，终于轮到我了啊啊啊！】
【从这首作品里我听出了一些闪北民歌的影子，同样是民族风格与军绿特质的巧妙融合，这种“接地气”的创作手法使歌曲既具备民间音乐的亲和力，又不失队伍的威严感，强化集体合唱的感染力，使使命感通过音乐的力量深入人心！】
【整首歌曲的音乐结构呈现出“训练—凯旋—升华”的叙事逻辑，从“日落西山”的静谧到“愉快的歌声满天飞”的将，旋律的起伏与歌词的内容相互呼应，完整再现了战士从训练到获得认可的心里历程！】
【这种情绪递进不仅增强了歌曲的戏剧性，更让听众在欣赏过程中完成了一次“使命认同”的情感历程！】
【好，非常好！这位同学回答的没坐！完全没坐！】
……
“日落西山红霞飞~”
隔壁的“夫子”在上课，现场的沈铭恩在继续演唱，说实话《打靶归来》这首歌的歌词并不多，它更加强调的是一个演唱时候的语境，这也就对演唱者的要求更高。
值得一提的是，沈铭恩本轮演唱的《打靶归来》跟之前的《一二三四歌》、《咱当兵的人》、《我和我的祖国》一般，同样引用的都是美声的演唱方式。
只不过，在演唱方面，他并没有采用之前那种如波涛般汹涌，一浪接一浪磅礴大气的演唱方式，转而采取的是一种轻缓、轻快的方式。
美声的唱腔，正式又正经；轻快的方式，将“打靶归来”的荣誉感、使命感凸显的淋漓尽致。
虽说是同样的歌词，但每一轮沈铭恩的演唱都有着不同的感觉，可以说，就“细节”这一块，沈铭恩真的一整个“拉满”了。
现场这边也蛮有意思的啊……
一开始沈铭恩唱这首《打靶归来》的时候，很多人跟那帮小黑子一样都没有get到这首歌跟本轮的命题【使命感】有什么关系，但后面可能是被沈铭恩的歌声代入到那种光荣的画面感当中了吧，大家也逐渐理解了那种“练为战”的使命感。
也正是因为理解，大家才再次对沈铭恩找的这个“角度”而感到惊艳……
其实正如直播间里那帮“大儒”所言，正式这样“接地气”的演唱方式，才更能够让广大群众接受，正是这样的旋律，才更能让大家有共鸣。
在沈铭恩唱到最后一遍副歌的时候，不少观众已经忍不住要为他欢呼，为他鼓掌了。
沈铭恩的舞台经验也在这时候展现的淋漓尽致，除了第一轮之外，每一轮他都有跟现场观众互动，一种愉快又愉悦的气氛被他带动着逐渐弥漫在演播厅里，唱最后一遍副歌的时候他甚至原地踏步，做起了那种“一二一、一二一”一样的步调……
那会儿其实很多人已经在猜测沈铭恩这首歌要以怎样一个方式收尾了……
也就在这个时候。
“愉快的歌声满天飞~”
沈铭恩唱到最后一句的时候，拎着话筒，一边踏步，一边来了一句：
“一二三……四！”
铿锵有力，掷地有声！
唱完，收回话筒，干净利落！
“喔！！！”
那一刻，全场观众，一整个被点燃了！
游刃有余啊！
沈铭恩此时此刻给所有人的感觉，真的就是“游刃有余”！
纵观这首《打靶归来》，所有人没有听到慷慨激昂的高音，更没有听到多么华丽的炫技，沈铭恩就仅仅是用一种欢快又愉悦、轻松的演唱方式，叠加着那种庄严的旋律，将这首歌以一种非常“接地气”的方式贡献给了观众们而已。
他唱的轻松，观众们听得也轻松。
就这！
你说！
观众们手里的票，为什么不给他啊！！！
这第二轮啊……
不出意料，他又得通关！
……
